Waar: Historische Kelders in Arnhem.

Wanneer: vrijdag 26 en zaterdag 27 juni, 2009.

New Juice wil jonge kunstenaars, multimediatalenten en artiesten een nieuw platform bieden om hun werk te tonen. Op 26 en 27 juni 2009 organiseert New Juice een art & technology event in de Historische Kelders van Arnhem, met als thema “mixing flavors”. Kunst (van schilderwerk, foto’s tot sculpturen), interactieve installaties en multimedia worden samen in één locatie getoond. Op 26 juni is New Juice te bezoeken voor genodigden van 11:00 tot 18:00. Op zaterdag 27 juni is New Juice gratis te bezoeken van 11:00 tot 18:00

“Arnhem mag trots zijn op jongeren die hun eigen podium creëren en zelfs ruimte maken voor andere creatieven, een geweldig initiatief wat wederom bewijst dat het toch echt in Arnhem te doen is!”
Joost van der Steen (O.K. Parking)

Wat gebeurt er op New Juice.

New Juice biedt een breed scala aan exposanten uit heel Nederland en België met onder andere Playgrounds (bekend van STRP). O.K. Parking multimedia bedrijf uit Arnhem, Dollypop en (ex)studenten van de HAN en ArtEZ.

Laat je inspireren door kunstwerken, beleef interactieve installaties, luister naar verschillende muzikanten en neem een drankje om even bij te komen.

Ontstaan.

New Juice is een initiatief van een aantal jonge creatieven die studeren aan de Hogeschool van Arnhem en Nijmegen. Deze studenten wilden hun werk exposeren, maar hadden hier tot op heden beperkte mogelijkheid voor. Tijdens New juice komt hier verandering in: hier is volop expositieruimte. De combinatie van kunst, technologie en de locatie geeft een spannende en inspirerende sfeer.

New Juice wordt mede mogelijk gemaakt door de hoofdsponsor: Hogeschool van Arnhem en Nijmegen.

Het Filmmuseum en Beelden voor de Toekomst lanceren Celluloid Remix, een online remix-wedstrijd met films uit het begin van de Nederlandse filmgeschiedenis. Professionals en amateurs remixen bijzonder Nederlands cinematografisch materiaal uit de periode 1917-1932 tot nieuwe korte films met een eigen soundtrack.
Celluloid Remix gaat op woensdagavond 15 april om 20.00 uur van start met een live performance van Eboman tijdens BeamLab in Pakhuis de Zwijger in Amsterdam. Eboman, de bekendste sample artist van Nederland, is ambassadeur van Celluloid Remix. Eboman zal verschillende remix-technieken demonstreren en samen met het publiek als eerste de unieke filmfragmenten uit de collectie van het Filmmuseum remixen.

De wedstrijd is interessant. Mocht je meedoen dan kun je je werk ook exposeren op www.newjuice.nl

Op BeamLab worden ook het thema van Celluloid Remix, de filmfragmenten, de wedstrijdvoorwaarden en de prijzen van Celluloid Remix bekend gemaakt. De winnende inzendingen zullen worden gepresenteerd tijdens het Celluloid Remix Event, onderdeel van het Nederlands Filmfestival 2009 (23 september - 3 oktober 2009).

De lancering van Celluloid Remix met de performance van Eboman tijdens BeamLab op 15 april zijn gratis bij te wonen. Er is een beperkt aantal gereserveerde plaatsen, aanmelden kan door een mailtje te sturen naar info@celluloidremix.nl

Locatie
Lancering Celluloid Remix, 15 april, 20.00 uur BeamLab, Pakhuis de Zwijger Piet Heinkade 179, Amsterdam

Zie ook:
www.beamlab.nl
www.eboman.info

Beelden voor de Toekomst
Beelden voor de Toekomst digitaliseert de audiovisuele geschiedenis van Nederland om deze te redden, te bewaren en toegankelijk te maken voor publiek, onderwijs en creatieve industrie. Celluloid Remix wordt binnen Beelden voor de Toekomst gerealiseerd door het Filmmuseum, Kennisland en het Nederlands Film Festival.

Het leren begrijpen en toepassen van typografie heeft nog steeds zijn invloed op hoe ik het ontwerp benader van websites, formulieren, elearning modules en graphical userinterfaces van programma’s.

Dan heb ik niet over de userinteraction. Maar puur over de eerste aanblik van hetgeen dat de gebruiker / bezoeker op zijn beeldscherm krijgt. Geen overbodige interface elementen of verwarrende informatie. Duidelijk en overzichtelijk. Men kan er onbelemmerd aan de slag / zijn weg vinden.

Ik las laatst een goed boek: About Face 3 - The essentials of interaction Design. (Alan Cooper).
In dit boek een bevestiging van wat ik al wist.

“Establishing a clear visual hierarchy is one of the hardest challanges in visu-al interface design, and takes skill and talent. A good visual hierarchy is almost never noticed by users-it is only the lack of one and accompanying confusion that tends to jump out at most people.” 

Ah! Er is hier een duidelijke link naar typografie. Het doel van een goed gezette pagina is dat de lezer zonder moeite het verhaal tot zich kan nemen.

Het toepassen van typografie kort door de bocht:

1. De zetspiegel heeft afgewogen marges links, boven, rechts en onder ten opzichte van de gezette tekst.
2. Corps (lettergrootte) staat in relatie tot de lengte van de regel. En in relatie van de afstand (interlinie) tussen de regels.
   Als regels te lang worden krijg je het probleem dat je dezelfde regel nog een keer leest - of niet op de goede regel uitkomt. Door het toepassen van de juiste interlinie zorg je voor een juiste verhouding aan wit met als resultaat een open tekstbeeld. Voor de lezer is dit is makkelijker te overzien. 
3. De letter zelf bestaat uit de verhouding van het wit tot het zwart. “A letter is the space between the blacks”. (quote van Massimo Vignelli uit Helvetica The Film http://www.helveticafilm.com/vignellimap.html)

Goede URL
http://webtypography.net/ (toegespitst op regels voor typografie op het web maar er is tevens voor drukwerk).

En voor voor de echte diehard is dit essay een aanrader: Stanley Morrison “Grondbeginselen van de typografie”; wel lekker taai. (http://www.uitgeverijdebuitenkant.nl/grafisch_ontwerpen/)

Het gaat dus om de juiste hoeveelheid wit. 
Vertaal dit naar het beeldscherm. 
De juiste hoeveelheid.
“Less is more.” 

De interface staat tussen de gebruiker en de programmatuur in. Een bladzijde staat tussen het verhaal en de lezer. De interface of de pagina moeten eigenlijk niet eens opvallen. Puur in dienst van de te verwerken informatie of het verhaal.

Het lijkt zo eenvoudig, de praktijk is anders. Dit maakt het het vak juist zo lekker.
It’s the responsibility of the designer to put the wires in our heads.

Harry Morselt

Future of the interface.

Iets voor MultiMediaManiacs?

Ik: Mijn naam is Adriaan Wormgoor, afgestudeerd interactie ontwerper, freelance Flash programmeur en oprichter van FourceLabs, een gamebedrijf wat gameinstallaties maakt waarbij digitale gaming en ‘offline’ spelletjes spelen naadloos in elkaar over gaan.
Het idee: Wat mij leuk lijkt is om een usergroup in Arnhem te starten waarbij geinteresseerden in electronica, interaction design, architectuur, programmeren, mode, 3d design en eigenlijk alles wat een snijvlak van al die disciplines samen zou kunnen zijn elkaar kunnen tegenkomen en informatie uitwisselen of gewoon geïnspireerd raken van elkaar ideeën en/of projecten.

Voorbeelden: Denk bijvoorbeeld aan een systeem waarbij tijdens het koken met handgebaren de iPod kan worden bediend, een afstandsbestuurbaar autootje ombouwen zodat het via een web-interface kan worden bestuurd, of lampje op je fietsbel wat gaat knipperen wanneer de telefoon in je rugzak af gaat.
Aan de voorbeelden te zien gaat het zeker niet altijd om de perfecte oplossing, meer dat er een nieuwsgierigheid is en dat je het gewoon wilt zien werken voordat je weet wat je eraan hebt! Je weet echter niet altijd waar je moet beginnen, je loopt simpelweg vast in je proces of je bent zo trots op je product dat je er graag iets over wilt vertellen. Dan ben je maar wat blij dat er een plekje is waar je terecht kunt, en dat is waar het om draait bij de electronica usergroup Arnhem!

Wanneer: De eerste bijeenkomst is op maandag 13 april 2009. We beginnen om 20u en het zal zichzelf wijzen wanneer we er een eind aan willen breien.

Waar: De ruimte wordt beschikbaar gesteld door OK-Parking (waarvoor hulde). Zij zijn gevestigd aan de Statenlaan 8, 6828 WE in Arnhem. Het is een oud gymnasiumgebouw en hun kantoor is op de 1e verdieping, kamer 1.01. Er is een parkeerplaatsje op het plein achter het gebouw waar je een paar auto’s kunnen staan maar parkeren in de straat is gratis dus dat moet wel goed komen lijkt me.

Verder…. De aard van deze bijeenkomsten is erg low-key en vrijblijvend, we zijn allemaal gelijken. Er is zeker geen sprake van een hierarchie. Voor nu is het uit noodzaak wel handig dat ik mij als vraagbaak/aanspreekpunt opwerp maar in de loop der tijd wil ik een simpele website en een mailinglijst in het leven roepen waardoor iedereen naar hartelust dwars door elkaar heen kan kletsen. Mijn idee voor de eerste bijeenkomst is om een rondje te doen om iedereen zichzelf te laten voorstellen en om met z’n allen te kijken wat voor ons handig is (kwa site, mailinglinst, dagen voor bijeekomsten, etc). Als je hardware/software projectjes hebt die je zou willen laten zien: TOP! Meenemen die handel, leuk!

Ik hoop jullie volgende week maandag te zien en mocht je vragen hebben, schroom niet contact met mij op te nemen.

Groetjes,
Adriaan Wormgoor

Al enkele jaren kunnen we genieten van de netwerk site Arnhem aan Zee. Sinds een jaar zijn ze compleet gerestyled en uitgebreid naar o.a. Nijmegen, Maastricht en Deventer. Tevens kun je er blogs, nieuws, video’s en columns vinden.

En nu is het dan eindelijk zover, de Arnhemse community. Arnhem aan Zee presenteert de Boulevard. Een community voor Arnhemse kunstenaars, ontwerpers, vj’s, dj’s en alles creatief.

Meld je aan en begin je Arnhemse netwerk online. Met mogelijkheden als Twitter integratie, Portfolio aanmaken, Direct Messages en nog zoveel meer.

Tot ziens op de Arnhemse Boulevard!

De linkjes: www.shakennotstirred.nl en je kunt mailen naar: w.kuper@dollypop.nl

Le Poème Électronique vertelt het verhaal van de mensheid en haar streven naar harmonie in een steeds technologischer wordende samenleving. Midden jaren ‘50 is technologie een bron van hoop, inspiratie en optimisme. Thuis zit de familie gekluisterd aan radio of zwart-wit televisie, in de straten rijden de eerste betaalbare auto’s, en de Russen lanceren de eerste satelliet Sputnik. In het Natuurkundig Laboratorium (Natlab) van Philips in Eindhoven worden in die tijd niet alleen nieuwe elektronische apparaten ontwikkeld (zoals een heuse kleurentelevisie), maar wordt er ook gewerkt aan toekomstmuziek. Met grote taperecorders, spoelen, mengpanelen en zelfgemaakte elektronische instrumenten experimenteren pioniers als Dick Raaijmakers, Tom Dissevelt en Henk Badings met nieuwe elektronische muziek. Het is in deze technische speelplaats op Strijp-S waar de componist Varèse enkele maanden verbleef om samen met de Natlab-technici te werken aan Le Poème Électronique, dat vertoond zou worden in het Philips paviljoen op de wereldtentoonstelling.

Le Poème Électronique laat niet alleen de experimenteerdrift van het EIndhovense NatLab in de jaren ‘50 zien. Architecten roemen het mathematisch geconstrueerde paviljoen, terwijl componisten en geluidskunstenaars de ruimtelijkheid van het geluid- en lichtspel zien als een ijkpunt in de moderne elektronische muziek. De samenwerking tussen de architecten Le Corbusier en Iannis Xenakis, de componist Edgar Varèse en de cinematograaf Philippe Agostini was destijds niet vanzelfsprekend. Tegenwoordig is multi- en interdisciplinariteit het leidende ideaal voor menig (media)kunstenaar en wetenschapper. Le Poème Électronique lijkt dan ook zijn tijd ver vooruit. Maar zoals Varèse in 1939 al opmerkte:
“The artist is never ahead of his own time, but is simply the only one who is not way behind.”

Anno 2009 heeft men de achterstand ingehaald, en is Le Poème Électronique populairder dan ooit. Boeken en documentaires verschijnen, reconstructies worden overwogen, en met nieuwe, hedendaagse (virtuele) technologieën wordt het werk opnieuw uitgevoerd. De vraag rijst welke betekenis Le Poème Électronique in deze tijd heeft. Welk technologie- en mensideaal liggen ten grondslag aan het Gesammtkunstwerk? Welke rol speelt interdisciplinariteit tegenwoordig binnen de kunsten en wetenschappen? Hoe wordt le Poème Électronique gebruikt als inspiratiebron? En welk verhaal zou een hedendaags le poème électronique moeten vertellen over de relatie tussen de mens en haar technologische omgeving? Deze vragen en meer komen aan bod in een gevarieerd programma op donderdag 9 april.

Het symposium vindt plaats in het Klokgebouw in Strijp-S, op nog geen steenworp afstand van de plek waar Le Poème Électronique is ontstaan. Naast lezingen en een paneldiscussie met verschillende experts, presenteren studenten van de Interfaculteit hun werk naar aanleiding van Le Poème Électronique. Ook wordt de documentaire ‘Kamer 306′ van de Eindhovense filmmakers Henk Lamers en Jeanne de Bont vertoond, waarin het Eindhovense NatLab uit de jaren ‘50 centraal staat.

Het symposium is bedoelt voor studenten, kunstenaars, technologen, onderzoekers, en alle andere geïnteresseerden. De voertaal is Nederlands. Het symposium vindt plaats tijdens de Expo-dagen van het STRP Festival. Entree van de Expo bedraagt 10,-. Meer informatie over het STRP Festival en het programma is te vinden op www.strp.nl.

En inmiddels is het filmpje van 8uo ook beschikbaar op YouTube, zie hieronder.